Najmodniejszy kolor roku 2017 – Trendy Pantone Colour Institute Greenery

Amerykańska firma Pantone Colour Institute stworzyła najpopularniejszy na świecie system identyfikacji kolorów. Każdego roku wybierana jest barwa przewodnia nadchodzącego sezonu. 2016 minął pod znakiem połączenia aż dwóch kolorów: delikatnego Rose Quartz (ciepły, blady róż) i subtelnego Serenity (chłodny błękit). Zestawienie szybko pokochały największe domy mody, m.in. Leanne Marshall. Kompozycje florystyczne, palety makijażystów, projekty wnętrz, sprzęty AGD, a nawet miejskie murale także poddały się romantycznemu trendowi, wprowadzającemu w życie pastelowy spokój, równowagę i ukojenie. Specjaliści Instytutu Pantone ponownie stawiają na harmonię i wyciszenie, jednocześnie prognozując, że najmodniejszy kolor roku 2017 odniesie podobny, jeśli nie większy sukces niż Rose Quartz i Serenity.

Najmodniejszy kolor roku Greenery Pantone

Bull & Stein

Kolor roku 2017 – zielona nadzieja Greenery

W dobie nie tylko negatywnych, światowych konfliktów budujących napięcie i strach, lecz także wzmożonych, pozytywnych działań ekologów w kwestii ochrony środowiska i całej planety, a także promowaniu zdrowego stylu życia, nie mogło być inaczej! Najmodniejszy kolor roku 2017 to Greenery, czyli świeża zieleń! Specjaliści Pantone, przygotowujący wzornik, wybrali go nie bez powodu.

Pantone Colour Institute – Greenery

Greenery kojarzy się z soczystą trawą, bujną roślinnością i drzewami kołyszącymi się w rytm wiatru. Wiosenny powiew świeżości, który budzi nadzieję na cieplejsze i lepsze dni. Orzeźwiający symbol nowego początku. Uniwersalny kolor reprezentujący dobroć Matki Ziemi. Nawiązujący do podróży i miejsc, z dala od medialnego szumu i politycznego niepokoju. Wystarczy wziąć głęboki oddech, udać się do malowniczej oazy i dodać ciału oraz umysłowi dodatkowej witalności.

Bull & Stein

Najmodniejszy kolor roku 2017 można już zobaczyć na wybiegach mody, w kolekcjach wiosna-lato najsłynniejszych projektantów, w tym: Gucci, Prada, Dsquared2, Loewe, Miu Miu, Agnes czy Balenciaga. Długie zwiewne spódnice, eleganckie sukienki, męskie koszule i marynarki oraz nietuzinkowa biżuteria w odcieniach Greenery to dopiero początek. Makijażyści także wzbogacą swoje palety o dodatkową dawkę radości i ciepła, a floryści sięgną po trend kolor przy tworzeniu przepięknych, kwiatowych kompozycji.

Pantone Colour Institute – Greenery

Wnętrza i wyposażenie w odcieniach wiosny i lata

Reakcja ze strony branży wnętrzarskiej na najmodniejszy kolor roku 2017 jest błyskawiczna. Greenery szybko ujęło projektantów i dekoratorów wnętrz, stając się nie tylko wyborem numer 1 w paletach farb, lecz także mebli oraz akcesoriów. W ofercie wszystkich znaczących luksusowych marek nie mogło zabraknąć produktów przybierających barwy Pantone. Dlaczego?

greenery najmodniejszy kolor 2017 trendy we wnętrzach

Hayka

Najmodniejszy kolor roku 2017 znakomicie czuje się zarówno solo, jak i w kombinacjach z innymi barwami. Można go idealnie sparować z neutralnymi lub jasnymi kolorami, głębszymi odcieniami metalicznymi, a nawet pastelami. Wnętrza stają się przez to pełne uroku i pozytywnej aury.

Zarówno Rose Quartz, jak i Serenity, przywodziły na myśl aurę wiosny i lata. Według prognoz Pantone na najmodniejszy kolor roku 2017, kolejny sezon także będzie należał do tych ciepłych i radosnych pór roku. Greenery odnajdzie się zarówno we wnętrzach rodzinnych, jak i w bardziej eleganckich stylizacjach.

Hop Design

Nasze propozycje

Dekoracje (poruszające wyobraźnię, szklane jabłko emerald Bull and Stein) i akcesoria (nietuzinkowy chlebak Lime Stelton lub praktyczny koszyk Embrace od Stelton), rzeźby do domu i ogrodu (soczyste jabłko green Bull and Stain), meble, tekstylia (przypominający leśny mech, nieprzyzwoicie miękki komplet pościeli Mech Hayka czy puszysty koc wełniany Ruru od Hop Design), a także sprzęty elektroniczne w odcieniach zieleni oraz pomysły na prezenty (intrygująca pocztówka ptak do składania Lintu Lovi), perfekcyjnie wplotą swoją naturalną energię w każdą aranżację. Najmodniejszy kolor roku 2017, wszechobecna barwa całego świata, wkracza na salony!

Dekoracyjne jabłko
Emerald

Bull & Stein

Koc wełniany
RURU
449,00 zł

Hop Design

Kosz do pieczywa
Lime
148,00 zł

Stelton

Kosz
Embrance
405,00 zł

Stelton

Pocztówka do składania
Lintu
58,00 zł

Lovi

Komplet pościeli
Mech
335,00 – 398,00 zł

Hayka

16 grudnia 2016/

Domowe SPA i relaks na żądanie – koncepcja według Matteo Thun

Każdy marzy o chwili odpoczynku, tylko dla siebie. Chwili, w której czas i miejsce przestają mieć znaczenie, a liczy się wyłącznie spokój duszy i wygoda ciała. Niektórzy szukają takich momentów w prestiżowych resortach czy ekskluzywnych hotelach. Niestety, po długiej podróży do miejsca przeznaczenia, tymczasowej uciesze, horrendalnym rachunku, diametralnemu obciążeniu karty i męczącej drodze do domu wychodzi na to, że wyprawa przyniosła więcej szkód, niż pożytku. Umysł przeżywa poniesione wydatki i jest przygnębiony na samą myśl o powrocie do pracy, a ciało dosłownie ledwo zipie, po wszystkich wojażach i dźwiganiu walizek. Główne pytanie, więc brzmi: czy jest sens? Czy nie lepiej po prostu urządzić sobie domowe SPA?

Design-Sauna - Klafs Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Design-Sauna – Klafs
projekt: Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Para buch, relaks w ruch – sauna na życzenie

„…i pot z niej spływa:
Tłusta oliwa.
Stoi i sapie, dyszy i dmucha,
Żar z rozgrzanego jej brzucha bucha:
Buch – jak gorąco!
Uch – jak gorąco!… ”
(Julian Tuwim, Lokomotywa)

Idealnym rozwiązaniem na codzienne zmęczenie wydaje się zwykle długi, gorący prysznic lub kąpiel w wannie. Tony bąbelków i pachnącej piany mogą często zdziałać cuda, ale czy są faktycznie zdrowe dla ciała, czy to tylko tymczasowa, doraźna pomoc? Domowe SPA można osiągnąć kilkoma prostymi trikami, kupując odpowiednie kosmetyki i urządzenia pielęgnacyjne. Dlaczego więc nie zainwestować w saunę? Owszem zajmie sporo miejsca i owszem, jest to spory wydatek, jednak patrząc przyszłościowo, całość kosztować będzie znacznie mniej, niż wielokrotne wyjazdy do uzdrowisk. Ponadto będzie to znakomita i jednocześnie lecznicza forma spędzanie wolnego czasu w gronie rodziny i znajomych. Nikt nie będzie już szukał wymówek, mając zaproszenie na takie spotkanie! Piękna skóra, redukcja stresu i zmęczenia, a także zwiększenie odporności na choroby to kolejne powody, dla których warto rozważyć domowe SPA i instalację prywatnej sauny.

Sauna Klafs - Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Design-Sauna – Klafs
projekt: Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Matteo Thun wie, jak dopieścić zmysły

Przy wyborze sauny warto zaufać komuś, kto rozumie potrzeby współczesnego świata i szuka nowych rozwiązań. Matteo Thun to artysta, jakich mało. Znamienity designer, szkolony pod okiem samego Oskara Kokoschki na Akademii w Salzburgu. Dyplomowany architekt z Florencji. Przewodniczący Uniwersytetu Sztuki Użytkowej w Viennie. Założyciel własnego studia projektowego w światowej stolicy designu – Mediolanie.

Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Matteo Thun pracował dla takich marek jak: AEG (systemy oświetlenia), Artemide, Bulgari and Swatch (projekty zegarków), Campari (modele okularów), Catalano, Lavazza (filiżanki), Philips Electronics, Porsche Design, czy Villeroy&Boch. Uczestniczył także w aranżacji hotelu MissoniEdinburgh oraz MissoniKuwait. Za swoje niesamowite osiągnięcia zdobył, aż trzykrotnie, prestiżową nagrodę w dziedzinie designu – ADI Compassod’Oro. W roku 2004, wybrano go do „Interior Design Hall of Fame” (z wol. przekł.: Aleja Sław Projektantów Wnętrz) w Nowym Jorku. Został także członkiem the Royal Association of British Architects (RIBA).

Rapsel
projekt: Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Wśród projektów Matteo, szczególną sławą cieszy się SPA JW Marriott Venice Resort & Spa – Venice, nagrodzony European Hotel Design Awardsw 2016 roku. Ekskluzywny kompleks, otoczony przepięknym parkiem, położony na niesamowitej, sztucznej wyspie w weneckiej lagunie. Jest to chroniony krajobraz, w którego obrębie znajduje się szereg budynków z początku XX wieku, w tym dawny szpital (obecnie luksusowy hotel) oraz budynki usługowe.Wyspę podzielono na trzy główne strefy, definiowane przez tereny zielone. JW Marriott Venice Spa & Resort nazywany jest często wioską “Three Zero”: zero kilometrów, zero CO2, zero strat. Dotyczy to zarówno architektury(zachowanie historycznych elementów, korzystanie z lokalnych surowców) i zagospodarowania terenów zielonych, jak i założeń oraz celów samego miejsca (cisza, spokój, życie w zgodzie z naturą, harmonia z pięknem wyspy, korzystanie z dobrodziejstw ziemi).

JW Marriott Venice Resort & Spa

Nic więc dziwnego, że przy tworzeniu modeli Design-Sauna, Matteo Thun dołożył wszelkich starań, aby także i one zyskały miano prawdziwych majstersztyków, wśród współczesnego sprzętu użytkowego. Domowe SPA, które przenosi w uroki nordyckiej przyrody i zachwyca stylowym wzornictwem.

Design-Sauna – Klafs
projekt: Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Design-Sauna niczym Yin i Yang – zgoda duszy i ciała

Wdech i wydech. Ciało rozluźnia się. Myśli ulatują swobodnie ku wyciszeniu. Następuje pełne odprężenie i relaks. Znikają wszelkie zmartwienia. Niektórzy nazywają taki stan nirwaną. Okazuje się, że do jego osiągnięcia, nie są wcale potrzebne żadne zakazane substancje, których użycie groziłoby odsiadką w mniej przyjemnym miejscu, niż domowa sauna.

Matteo Thun, we współpracy z Antonio Rodriguezem, zaprojektował niespotykane wcześniej domowe SPA, składające się z sauny i łaźni parowej. Pierwszy element jest utrzymany w ciepłym odcieniu drewnianych lameli i eleganckiego szkła. Naturalne, delikatne światło pośrednio przedostaje się do wnętrza, dzięki czemu osoby korzystające z systemu są niewidoczne dla świata zewnętrznego. Tak znakomita ochrona prywatności, jest na miarę złota!

Design-Sauna – Klafs
projekt: Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Design-Sauna – Klafs
projekt: Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Design-Sauna – Klafs
projekt: Matteo Thun i Antonio Rodriguez

W zamyśle projektantów na domowe SPA, nie mogło zabraknąć miejsca także na łaźnię parową. Rezultatem ich starań jest przestrzeń utrzymana w niewinnej bieli, z domieszką matowego szkła (front projektu). Duże mleczne powierzchnie zostały porozdzielane widocznymi portalami. Kwarcowy, odporny na wilgoć aglomerat pokrywa tylne i częściowo boczne ściany. Jest to idealne przedłużenie szklanego frontu konstrukcji. Lampy osadzone w suficie całkowicie zmieniają koncepcję oświetlenia, tworząc niesamowitą iluzję prawdziwych promieni słońca.

Domowe SPA - łaźnia parowa i sauna Klafs - MatteoThun

Design-Sauna – Klafs
projekt: Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Designerskie cuda tworzone pod wodzą Matteo Thun, wzbudziły podziw wielu marek na całym świecie, zarówno wśród prywatnych inwestorów, jak i większych instytucji. Przedstawiciel firmy Klafs, tak mówi o współpracy z projektantem:
„Proste kształty i zamiłowanie do ciepłych, naturalnych materiałów charakteryzują designerski produkt duetu Matteo Thun i Antonio Rodrigueza.

Każdy projekt opiera się na dokładnej analizie dostępnych surowców i technologii, które mają być przetworzone w taki sposób, aby w pełni zadowolić Klienta. Te wszystkie aspekty wpływają na kształtowanie produktów i pozwalają stworzyć obiekty o wyjątkowej estetyce i chwytliwej funkcjonalności. Celem innowacyjnej koncepcji wykreowanej przez Matteo Thuna i Antonio Rodrigueza jest wywieranie wpływu na codzienność przez nowe trendy.”

Design-Sauna – Klafs
projekt: Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Design-Sauna – Klafs
projekt: Matteo Thun i Antonio Rodriguez

Domowe SPA – przestrzeń z innego świata

A więc oto i one. Dwa idealne schronienia. Sauna i łaźnia parowa. Niczym jedwabne kokony spowijają osoby znajdujące się w środku i oddzielają je kurtyną przyjemności od problemów codziennego świata. Tak realne uczucie komfortu i bezpieczeństwa może odczuwać chyba tylko dziecko, znajdujące się w łonie matki. Jasne linie oraz regularna objętość nadają całości niezrównaną harmonię. Domowe SPA na wyciągnięcie ręki. Ciepłe, przytulne, eleganckie.

„Współpraca KLAFS z duetem Thun & Rodriguez to połączenie jak uścisk dwóch dłoni. Z jednej strony dwaj architekci i projektanci. Z drugiej doświadczenie marki KLAFS przy projektowaniu saun i SPA. Rezultat: dwie oazy Wellness o różnych charakterach, funkcjach i detalach wykończenia, doskonale się uzupełniające.”

15 grudnia 2016/

Profesjonalne warsztaty i szkolenia dla architektów współpracujących z klasą premium

Media społecznościowe co chwilę donoszą nam, że oto w pobliżu odbędzie się szkolenie dla architektów. Zainteresowani? Weźmiecie udział? No, bo komu tak naprawdę potrzebne są szkolenia dla architektów? Można przecież uznać, że jeśli ukończyło się certyfikowane kursy czy renomowane szkoły i zdobyło się tytuł, to architektem się jest i basta. Nic bardziej mylnego. Ze szkoleniami dla architektów jest trochę tak, jak z aktualizacjami oprogramowania i systemu operacyjnego. Jeśli chcesz uniknąć kłopotów, złośliwych ataków lub utraty danych, trzeba je przeprowadzać regularnie i nie ma od tego odwołania. Podobnie z aktualizacją wiedzy w zawodzie. Podręczniki nie nadążają przecież za tempem zmian.

Projektantka Dominika Rostocka, członek Creative Coop Architects

Dominika J. Rostocka

“W zawodzie architekta wnętrz nie ma drogi na skróty. Punktem wyjścia jest niewątpliwie talent, ale potem adepta czeka wiele lat ciągłego rozwoju, codzienne śledzenie nowości ze świata architektury, wnętrz i designu.”

Właśnie dlatego do koronnych celów SPWiD należy podnoszenie poziomu świadomości zawodowej oraz ujednolicenie wiedzy w branży. Chodzi o to, by budować grono projektantów posługujących się wspólnym językiem projektowym.

Wyprodukować wnętrze?

Szkoła Dominiki Rostockiej oferuje nową ścieżkę nauczania w dziedzinie, dość przewrotnie, określonej przez założycielkę (jedyną bodaj w Polsce, dwukrotną zdobywczynię najwyższego lauru European Property Awards) “PRODUKCJĄ WNĘTRZ”. Produkcją, a zatem praktycznym implementowaniem technologii oraz wykonawstwstwem, a nie tylko samym projektowaniem wnętrz.

Produkcją, a więc TWORZENIEM – od białej kartki, po gotową, funkcjonalną przestrzeń. I mówimy tu o wykonawstwie na najwyższympoziomie sztuki rzemieśliczej. Szkoła Produkcji Wnętrz i Designu prowadzi cykliczne warsztaty i szkolenia dla architektów wnętrz, którzy zamierzają podwyższać swoje zawodowe kwalifikacje. SPWiD jest placówką wyjątkowo sfokusowaną na praktycznym, życiowym aspekcie aranżowania przestrzeni. Zajęcia organizowane są w niewielkich grupach, tylko dwa razy do roku. Jeden “semestr” trwa tu 4 miesiące.

Szkoła producji wnętrz i designu dla profesjonalistów

Profesjonalne warsztaty i szkolenia dla architektów Dominika Rostocka

Szkolenia dla architektów Dominika Rostocka

Dla kogo? Dla elity?

Trzeba sobie jasno powiedzieć, że trochę tak. Szkoła Produkcji Wnętrz I Designu tworzy warsztat pracy dla profesjonalistów, dlatego nie przyjmuje osób, które dopiero zaczynają swoją edukację w tej dziedzinie. Chętnie natomiast widzi w swych podwojach architektów wnętrz, którzy podstawowe szlify już zdobyli. Szkolenia dla architektów wnętrz w SPWiD mają podnośić kompetencje, rozwijać kreatywność i wrodzone talenty manualne; uzupełniać wiedzę produktową i technologiczną. Subiektywny nabór prowadzony jest więc na podstawie nadesłanego przez kandydata porfolio. Studium I stopnia to weekendowe zjazdy, co 2 tygodnie – w sumie ok. 120 h wykładowych. Podobnie, następujące po nim Studium II stopnia – o jeszcze wyższym stopniu zaawansowania – przeznaczone dla tych, którzy chcą z sukcesem pracować z sektorem Premium.

Warsztaty praktyczne dla architektów wnętrz

Profesjonalne warsztaty Doiniki Rostockiej SPWID

Profesjonalne, 4-miesięczne warsztaty dla architektów wnętrz

W hurcie czy w detalu?

Oczywiście, że w detalu! Li i jedynie! W tym aspekcie hurt jest absolutnie nie do przyjęcia. Już dawno nie mieliśmy okazji obserwować twórcy kładącego aż taki nacisk na wysublimowany detal, jak Dominika Rostocka. Poza tym, oczywiście na: proporcje, geometryzm i zegarmistrzowską precyzję wykonania. Zresztą, kto rzuci okiem na autorską kolekcję wyposażenia wnętrz Projektantki – w lot pojmie, o czym mowa. Premierowa odsłona New Art Deco Collection miała miejsce tej jesieni, w trakcie londyńskich targów 100% DESIGN, gdzie zaprezentowano unikalne meble, lampy, tapety inspirowane tekstyliami z lat 20. ubiegłego wieku, a także dekoracje ścienne, np. wielkoformatowe, ręcznie rzeźbione reliefy gipsowe grające i fakturą, i formą, i kolorem.

Kolekcja New Art Deco

Płaskorzeźby są wykonywane ręcznie, tradycyjnymi metodami obowiązującymi w tamtym czasie. W kolekcji ważną rolę spełniają barwne forniry, szlachetne czeczotki, intarsje z kamienia i welury o mięsistych teksturach. Całość wypada niezwykle sensualnie. Tapety bywają niepokojąco mroczne albo romantyczne. Niektóre wybitnie uporządkowane, inne stawiają na melanż geometrii z motywami botanicznymi. Wrażenia potęguje jeszcze skala makro. Jeśli więc chcecie zdobyć praktykę w sztuce tworzenia dobrych setów kolorystycznych i łączenia materiałów (np. kamieni półszlachetnych z drewnem czy metalem), jeśli chcecie wyczuć właściwy balans pomiędzy bezkompromisową inżynierią konstrukcji a lekkością, to SPWiD z pewnością jest dla Was.

Płaskorzeźby gipsowe Dominika Rostocka szkolenia dla architekta

Ręcznie tworzone detale autorstwa Dominiki Rostockiej

“Chcę, aby tworzone przeze mnie projekty mebli, lamp czy dekoracji – z uwagi na swoją finezję, precyzję i zastosowanie wyszukanych materiałów – trafiały do przestrzeni na najwyższym poziomie. Skierowane są do świadomego klienta, który dostrzeże walory subtelnej elegancji”

Luksusowa linia produktów autorstwa Dominiki Rostockiej

Anatomia wnętrza

Wszystkie zajęcia w SPWiD odbywają się w formie warsztatowej, na podstawie autorskiego programu jej mentora – Dominiki J. Rostockiej – i są przez nią koordynowane. Profesjonalne szkolenia dla architektów prowadzą tu wyłącznie doświadczeni praktycy, min.: Anna Bentyn – specjalista ds. oświetlenia; Paweł Dylewski – ekspert ds. inteligentnych domów; Jacek Kula – entuzjasta i kreator pięknych podłóg, Piotr Waluk – ekspert od skór naturalnych, Paweł Grabarek – specjalista ds. zielonych ścian, Ewa Kanach – specjalistka ds. tkanin (w tym antycznych); Krzysztof Wirchomski – ekspert ds. ekskluzywnych mebli; Dariusz Paweł Modzelewski – marszand, kolekcjoner i specjalista ds. sztuki we wnętrzach; Tadeusz Wysocki – specjalista ds. kamienia naturalnego i wielu innych. W programie omawia się też kwestie budownictwa ekologicznego, pasywnego czy zero-energetycznego. Już taka rozpiętość zagadnień (a wymieniliśmy tylko część) dowodzi, że SPWiD uczy wnętrz niemal jak anatomii. Każdy układ, każda instalacja i każda warstwa wnętrza poddane są wnikliwej analizie. Z tą istotną różnicą, że tutaj: in vivo – w realnych, aktualnie aranżowanych projektach I na placach budów.

Profesjonalne warsztaty dla architekta wnętrz

SPWID Dominika Rostocka - Szkoła producji wnętrz i designu

“Nareszcie zaczynamy rozumieć, że luksusem jest przede wszystkim to, co wyjątkowe, szyte na miarę, ręcznie tworzone dla odbiorcy, jedyne w swoim rodzaju. Luksusu nie da się udawać. Jest nieodłącznie związany z kulturą i zachowaniem odpowiedniego poziomu, wymaga pewnego wkładu intelektualnego. W moim odczuciu, jest też zawsze związany z elegancją. A to, co eleganckie (…) bezsprzecznie powinno mieć nienaganne proporcje, walory klasyfikujące je w przedziale wysmakowania i piękna oraz dobre pochodzenie.”

“The best things in life are free. The second best are very expensive” … Coco Chanel

Fot. Szkoła Produkcji Wnętrz i Designu.

9 grudnia 2016/

Ekskluzywne tekstylia idealne na zimę!

Wprawdzie świat idzie naprzód, a era technicyzacji zdaje się powoli wykluczać z obiegu naiwnie sklecone, tekstylne ozdóbki na rzecz designerskich gadżetów rodem z komputerowych gier i seriali, to jednak wszystko tylko pozory. Stare wzorki, szlaczki, kwiatuszki nieustannie rozświetlają najbardziej gustowne materiały, wchodząc ze sobą w nieskończoną ilość fikuśnych kombinacji.

Kluczowym czynnikiem kształtującym rynek tekstyliów jest po prostu kolor. Nadchodzący sezon jesienno-zimowy upłynie prawdopodobnie pod znakiem różnych odcieni zieleni i błękitu, choć stonowana żółć i czerwień także mają się bardzo dobrze. Obowiązkowa jest narzuta, w zimne wieczory będzie nieocenionym podorędziem. Jej luźna struktura, w połączeniu z taką właśnie, chłodną paletą barw, daje odczuć przyjemną perspektywę odległej, ale jednak zawsze nadchodzącej wiosny.

Anna Loom

ekskluzywne tekstylia poduszki Homesquare

Zapoznaj się z wyselekcjonowaną ofertą Homesquare – poduszki dekoracyjne

Prostota w stylu retro

Ekskluzywne tekstylia są jednym z najważniejszych elementów trwającej już od jakiegoś czasu mody, opatrzonej hasłami „retro” czy „vintage”. Pozwalają aranżować przestrzeń według wzorców wyjętych choćby z kultowych filmów, wprowadzając do niej unikalny klimat. Jest to jakaś miara dzisiejszej wrażliwości, obejmującej nie tylko trendy najnowsze, ale też takie, które trwale wpisały się w nowoczesną historię. Eleganckie, choć na pierwszy rzut oka skromne poduszeczki, w dyskretny sposób akcentują lekko staromodny, ale w całości jednak nowoczesny wizerunek wnętrza.

Anna Loom

Claire Gaudion

Z plaży do salonu

Również nieco hipisowskim, ale i bezpretensjonalnym wariantem „ocieplenia” przestrzeni są koce i narzuty o podobnie zimnych barwach, z miejscami eksponowaną pstrokacizną. Wśród nich typowe dla stylu „flower power’ elementy indiańskie, skomponowane jednak w sposób mniej ze sobą kontrujący niż w typowych tkaninach z lat 60-tych i 70-tych.

Arra Textilies

Zapoznaj się z wyselekcjonowaną ofertą Homesquare – pledy i narzuty

Ekskluzywne tekstylia w pełni kolorów

Świat tekstyliów to oczywiście nie tylko wprowadzenie tego, co stare, w obszar tego, co nowe, ale też ciągła zabawa kolorami czy techniką wykończeń. Pełne rozbuchanej kolorystyki poduszki i zasłony nadadzą pomieszczeniom szaleństwa, dynamiki, witalizmu. Idealne do miejsc rozrywki, bawialni, tanecznych salonów i wszystkich przestrzeni, w których raczej się nie sypia.

Santorus

W blasku nowoczesności

W naszych czasach ceni się jednak ruch, zdrowie, pogodę ducha. Takie też są ekskluzywne tekstylia, najbardziej nastawione na tworzenie radosnych, nowoczesnych przestrzeni. Swoją wręcz szaloną, ale jednak odpowiednio dobraną kolorystyką przypominają użytkownikom wnętrz o byciu aktywnym, co jest po prostu kluczem do przetrwania w dzisiejszym świecie. Nadają wnętrzom połysku, jednocześnie nie rozpraszając uwagi. Te pogodne uzupełnienia ożywią nawet więzienną celę.

Ella Doran

8 grudnia 2016/

Sofy w salonie – pomożemy wybrać Ci tę idealną

Sofy w salonie są jak Słońce w układzie planetarnym- wokół nich kręci się życie rodzinne i towarzyskie. Bezsprzecznie sprzyjają bliższym kontaktom i á propos, gdyby miały prawo głosu, opowiedziałyby niejedną fascynującą historię. Bez cienia wątpliwości można tytułować je królowymi salonu, bo właśnie one- szlachetne i szykowne- odgrywają w nim główną rolę. Pierwsze meble w dorosłym życiu zazwyczaj dostaje się z tzw. drugiego obiegu, względnie pomagają nam je kupić rodzice i wówczas trudno nam dokonać całkiem asertywnego wyboru. W końcu przychodzi jednak ten czas, kiedy można się urządzić po swojemu i zdecydować tak, jak nam się podoba. Dziś w centrum uwagi sofa w salonie. Podoba nam się – o ta, ta czerwona, z tym, że my wolelibyśmy np. szarą. Składamy zamówienie, potem oczekujemy na jego realizację – często miesiąc lub nawet dwa. Nastaje wymarzony dzień. Nowy mebel „wjeżdża” do naszego domu. Podoba się. Wyrzucamy płachty folii i kartonów i planujemy wieczorny seans w kinie domowym. Siadamy na nowym nabytku i … szybko okazuje się, że nasza sofa, choć piękna – wcale nam „nie leży”.

Studio O.
Przejdź do projektu

Agnieszka Ludwinowska Studio Architektury
Przejdź do projektu

Zapoznaj się z wyselekcjonowaną ofertą Homesquare – sofy

Aranżacja: Patrycja Rabińska
Fotograf: Yassen Hristov
Przejdź do projektu

BBHome
Przejdź do projektu

Casamila Architekci
Przejdź do projektu

Mood Works
Przejdź do projektu

Pomalama
Przejdź do projektu

Wyrzykowski Studio
Przejdź do projektu

Comdesign
Przejdź do projektu

Mango Studio Wnętrz i Ogrodów
Przejdź do projektu

fot. Black Oak Studio
Przejdź do projektu

Jak siadać to tylko „po turecku”

Trzysta lat temu w bardziej rozwiniętych krajach Europy pojawiła się moda na orientalne produkty. Turecka kawa świadczyła o statusie, ale wypadało ją pić na sofie, nie na kanapie- chociaż i jedno, i drugie określenie nazywało ten sam mebel. Kaprysem siedemnastowiecznych ludzi modnych było stosowanie alternatywnej terminologii dla znanej już kanapy i orientalnej nowości- sofy.

Sofy w salonie – sztuka wyboru

Różnorodność kształtów, kolorów i wzorów sof jest naprawdę przeogromna. Do klasycznych wnętrz pasują stylowe chesterfieldy, w nowoczesnych aranżacjach odnajdują się raczej sofy modułowe. Rodzaj obicia sofy to zwykle indywidualna kwestia gustu. Szczęśliwi posiadacze dzieci i czworonogów nie mogą niestety liczyć jedynie na swoje „widzimisię”. Trzeba otwarcie przyznać, że w tej sytuacji sofy w salonie są wybitnie narażone na eksploatację. Przy wyborze obicia należy więc sugerować jego odpornością na zabrudzenia i zaplamienia oraz wytrzymałością na uszkodzenia mechaniczne.

BBHome
Przejdź do projektu

Mikrofibra – to mieszanka poliestru i poliuretanu. Płyny nie wnikają w głąb tkaniny, a jedynie osadzają się na jej powierzchni w formie kropelek, dlatego bardzo łatwo się ją czyści.

Mikrofaza – szczególnie polecana alergikom. Dzięki gęstym splotom włókien syntetycznych nie absorbuje kurzu. Mikrofaza jest tkaniną w 100% oddychającą. Zanieczyszczenia i pyłki usunąć można odkurzaczem. Szczególnym rodzajem mikrofazy jest alcantara, która charakteryzuje się wyjątkową miękkością i wysoką żywotnością. Materiał ten wykorzystuje się również do produkcji tapicerki samochodowej, jachtowej i samolotowej.

Skóra naturalna – trwała, elegancka i luksusowa. Jako materiał naturalny wymaga pielęgnacji przeznaczonymi do tego środkami. Aby nie straciła swojej miękkości i elastyczności, należy ją konserwować (min. 2 razy w roku). Zabrudzenia trzeba usuwać natychmiastowo, żeby zapobiec wnikaniu brudu. Mimo wszystko sofa w salonie oprawiona w skórę naturalną to wyjątkowo efektowna ozdoba wnętrza.

Skóra ekologiczna – imitacja naturalnej skóry. W przeciwieństwie do niej skaja jest łatwiejsza w utrzymaniu, jednak jeśli chodzi o wytrzymałość przegrywa z nią w przedbiegach. Jej faktura bezbłędnie kopiuje naturalny odpowiednik, ale ma tendencje do pęknięć. Eko skóra jest nieprzemakalna, co za tym idzie, również nie przepuszcza powietrza.

Zapoznaj się z wyselekcjonowaną ofertą Homesquare – sofy

Dominika Rostocka
Przejdź do projektu

Bogate wnętrze

Sofa w salonie to miejsce, gdzie relaks należy się człowiekowi jak psu zupa.
Mongolska mądrość mówi: „Bez odpoczynku i koń nie skacze”, ale nie ma odpoczynku bez wygody. Stąd ważne jest to, co znajduje się pod obiciem sofy. A znaleźć tu można nawet „kosmiczne” technologie NASA. Pianka memory foam została opracowana z myślą o wygodzie astronautów, aby zniwelować niekorzystne skutki długotrwałego siedzenia w jednej pozycji. Jej specjalna struktura dostosowuje się do profilu ciała, ale nawet po dłuższym wylegiwaniu znowu powraca do swojej pierwotnej formy.

Katarzyna Kraszewska Architektura Wnętrz
Przejdź do projektu

Całuśne usta Mae

Co łączy arcymistrza surrealizmu- Salvadora Dali i Mae West- fenomen kina lat 30.? Oczywiście sofa, do tego bardzo zmysłowa.
W 1936 roku Dali po raz pierwszy pokazał światu swój nieco osobliwy obraz „Twarz Mae West, która może posłużyć jako mieszkanie”. Jego dzieło znacznie odstawało od typowych sposobów portretowania, ale tym właśnie rządzi się surrealizm, że nie wszystko jest tak, jak być powinno. Na obrazie nos to kominek, włosy kotarą, a usta czerwoną sofa.

Szybko pojawiła się osoba, która zechciała pomóc Dalemu w przeniesieniu jego wizji na realną płaszczyznę. Edward James- poeta, zamożny ekscentryk i kolekcjoner zamówił u malarza pięć egzemplarzy sofy. Dali sam zaprojektował kształt i dobrał materiał obicia- szokujący róż- równie ekstrawagancji jak sam mebel. Całuśna sofa miała być dekoracją rezydencji Jamesa, jednak jej fenomen poszedł dalej. Dziś „Usta Mae West” stanowią część stałej ekspozycji Museum of Modern Art w Nowym Jorku, muzeum w Luwrze czy Mediolanie. Taka sofa w salonie to już sztuka wysoka.

Zdjęcie sofy pochodzi ze strony: 2.bp.blogspot.com

5 grudnia 2016/1 Comment/

Janice Kirkpatrick – kustosz dobrego stylu na Ambiente 2017

Targi Ambiente 2017, organizowane przez Targi Frankfurt, zapowiadają się znakomicie! Tym razem, głównym krajem partnerskim wydarzenia będzie Wielka Brytania, a samą wystawę zaprojektuje nie kto inny, jak słynna projektant Janice Kirkpatrick. Tego wydarzenia nie można przegapić!

Janice Kirkpatrick projektantka i grafik

Ambiente 2017 – gratka dla fanów wyposażenia wnętrz

W dniach 10-14 lutego 2017, we Frankfurcie nad Menem, odbędzie się kolejna edycja targów Ambiente. Dlaczego warto się na nie wybrać? Każdy oddany fan dobrego stylu, zna już odpowiedź na to pytanie. Dla mniej wtajemniczonych osób: są to największe targi dóbr konsumpcyjnych na świecie.

Wystawcy z ponad 90 krajów zaprezentują swoje projekty i innowacje z dziedziny dekoracji i wyposażenia wnętrz, aranżacji ogrodów i tarasów, a także branży upominkowej, wyznaczając tym samym trendy na nadchodzący rok 2017. Jak zaznacza Nicolette Naumann, wiceprezes targów Ambiente, niezrównaną gratką będą także liczne wydarzenia towarzyszące, programy promocyjne dla młodych projektantów oraz nowych firm na rynku, prezentacje trendów oraz ceremonie wręczania nagród.

Śniadanie na dzień dobry – szczegółowy plan wycieczki

Targi Ambiente 2017 zostały podzielone na trzy branże tematyczne. Każdy dzień warto zacząć od śniadania, więc na wstępie odwiedzających witać będzie strefa DINING. To w niej prezentowane będą dekoracje i nakrycia stołowe, które zamienią każdą jadalnię zarówno, w eleganckie miejsce dla gości, jak i swojski zakątek przyjazny domownikom. Kolejną atrakcją jest dział GIVING, czyli idealne upominki. Tutaj nie ma mowy o nieudanym prezencie! Setki nietuzinkowych pomysłów na intrygujące drobiazgi, większe podarunki i zaskakujące niespodzianki to gwarancja sukcesu. W ostatniej strefie LIVING znaleźć będzie można szereg rozwiązań i wiodących trendów dla mieszkań i domów. Najróżniejsze artykuły gospodarstwa domowego z pewnością przyciągną tłumy zainteresowanych.

Ambiente living 2017 sustainably inspiring Janice Kirkpatrick

Janice Kirkpatrick – filozofia łączenia kreatywności i rozwagi

Kuratorem wystawy podczas targów Ambiente 2017 jest pochodząca ze Szkocji Janice Kirkpatrick – z wykształcenia grafik, łącząca pasję do designu z wybitnymi umiejętnościami managera i kustosza. Prezenterka radiowa i telewizyjna (‘Designing Our Lives’ dla BBC2), pisarka, a także ceniona wykładowczyni w Glasgow School of Art. Wraz z architektem Rossem Hunterem, w 1986 roku, założyła firmę projektową Graven Images. Na swoim koncie ma już ona takie dokonania, jak: ekskluzywne strefy odpoczynku dla pasażerów linii British Airways (tzw. ,,Galleries Lounges) w Singapurze, Edynburgu, Glasgow i Waszyngtonie, wnętrza siedziby BBC Scotland w Glasgow, aranżacja Royal Bank of Scotland w Edynburgu, hotelu Radisson Blue Aqua w Chicago, a także stworzenie międzynarodowej marki Radisson Red.

Po zakończonej pracy, Kirkpatrick wraca do ukochanego domu w południowym Ayrshire, by tam w spokoju oddawać się hodowli pszczół, świń, a także koni rasy Clydesdale. Zagorzała pasjonatka ogrodnictwa i spędzania czasu na świeżym powietrzu, energię do przygotowywania kolejnych ważnych projektów czerpie właśnie z otaczającej ją natury.

W służbie Jej Królewskiej Mości – Wielka Brytania na czele targów

Motywem przewodnim targów Ambiente Trends 2017 będzie hasło „sustainably inspiring”, czyli połączenie inspiracji i zrównoważonego rozwoju. Najnowsze trendy ze świata designu, sztuki, mody i architektury, a wszystko pod patronatem dystyngowanej Wielkiej Brytanii. Głównym zadaniem Pani Kirkpatrick jest przekonanie gości, przybywających na wydarzenie, do brytyjskiej manufaktury, która będzie częścią imponującej wystawy. Aranżacja i kuratela nad tak ważnym projektem to nie lada wyzwanie, jednak dla Kirkpatrick to tylko dodatkowa iskra do działania.

Na Ambiente 2017, obok brytyjskiej wystawy „Providence & Provenance” (dosł. „Ostrożność i pochodzenie”), pojawi się także kawiarnia projektu Bethan Gray Design Studio, nawiązująca do kultury i stylu Wielkiej Brytanii. Produkty wystawców spod flagi Union Jack zostaną przedstawione nie tylko na samych stoiskach, lecz także w obszernej prezentacji i w formie pomniejszych atrakcji.

Kirkpatrick, zapytana o pomysł na prezentację kraju partnerskiego podczas Ambiente 2017, mówi: – Glasgow w Szkocji, w Wielkiej Brytanii i Europie – we wszystkich swoich wymiarach – to perspektywa, którą przyjmuję w mojej pracy. Globalizacja sprawia, że rzeczy lokalne zyskują na wartości, ponieważ są wyjątkowe. Do stworzenia wystawy Wielkiej Brytanii, jako kraju partnerskiego na rok 2017 poszukam wyjątkowych produktów i składników, które powstają w małych regionach Wielkiej Brytanii lub w całym naszym kraju.”

30 listopada 2016/

Stylowy hotel Idol – miejsce pełne muzycznych inspiracji

Mieszczący się przy Rue d’Edimbourg 16 w Paryżu czterogwiazdkowy stylowy Hotel Idol powstał z miłości do muzyki. Stworzony przez Yanna Gaspariniego. Zaaranżowany przez dekoratorkę Julie Gauthron – twórczynię niepowtarzalnej atmosfery w wielu miejscach w stolicy Francji. Do tego z klimatem muzycznym, o który osobiście zadbał DJ i dystrybutor płyt winylowych François Mazza. Założenie było proste – stworzyć (a może raczej: skomponować) miejsce przepełnione muzyką z lat 60., 70. i 80. Trzeba przyznać, że udało się bezbłędnie je zrealizować.

Pop, soul, funky, jazz…

„Light My Fire”, „Blue Sunshine”, „Give Me The Night”, Feeling Good” to tylko kilka przykładowych nazw pokoi i apartamentów, jakie udostępnia gościom stylowy hotel w sercu Francji. Tytuły piosenek The Doors, The Glove, George’a Bensona czy Niny Simone nieustannie przypominają, że w tym miejscu niepodzielnie rządzi pop, soul, funky i jazz. Żywe, odważnie zestawione ze sobą kolory ścian i mebli, błyszczące tapety przywodzące na myśl okładki płyt. Detale, które z łatwością można przypisać do lat sześćdziesiątych, siedemdziesiątych i osiemdziesiątych, kiedy w muzyce wyznaczano nowe trendy, dokonywano kolejnych odkryć, z powodzeniem eksperymentowano z połączeniami dźwięków i przekraczano granice. Obowiązkowy element wystroju to także, nie mogło przecież być inaczej, instrumenty oraz wspaniała kolekcja płyt.

Stylowy hotel Idol Paryż sypialnia na poddaszu

Stylowy hotel Idol Paryż karmazynowa sypialnia

Stylowy hotel Idol Paryż Niebieska sypialnia

Do dyspozycji gości pozostaje również sala w stylu vintage, w której codziennie serwowane są śniadania oraz niewielkie patio. W korytarzach dumnie wiszą designerskie lampy Coltrane z kolekcji marki Delightful inspirowane – jakże by inaczej – muzyką jazzową. Ich nazwa pochodzi od nazwiska rodziny, która na stałe zapisała się w historii muzyki. O Johnie, Alice i Ravim Coltrane’ach słyszał chyba każdy. W każdej z lamp zostały zainstalowane okrągłe głośniki mogące połączyć się ze smartfonem za pośrednictwem technologii Bluetooth, w którą wyposażony jest zestaw wzmacniaczy umieszczonych w niewielkim stoliku.

$Stylowy hotel Idol Paryż r\Restauracja$

Muzyczny wehikuł czasu

Gdyby spróbować porównać do czegoś ten stylowy hotel, najbardziej trafny okazałby się chyba wehikuł czasu. Płynnie poruszamy się tu między latami, a czas niczym wskazówki odmierzają kolejne muzyczne dekady. Jest zupełnie tak, jak w utworze muzycznym, który robi wrażenie na słuchaczu – odrobina harmonii, trochę nieprzewidywalności, czasem kompozycja się zapętla, a za chwilę sprawie wrażenie niejednorodnej. Dostarcza jednak niezapomnianych wrażeń emocjonalnych, więc ma się ochotę posłuchać jej kolejny raz. Idol Hotel nie jest miejscem, które przytłacza (czy nawet odstrasza) swoim eklektycznym wystrojem. To stylowy hotel, do którego zdecydowanie chce się wrócić.

Stylowy hotel Idol Paryż Kącik wypoczynkowy

Stylowy hotel Idol Paryż oryginalne oświetlenie

Stylowy hotel to nie tylko wnętrze

Oczywiście, wnętrze to nie wszystko. W najbliższym otoczeniu Idol Hotel znajduje się między innymi Opéra Garnier, Konserwatorium Paryskie. Na Rue d’Edimbourg mieszkał także krytyk muzyczny, specjalista od twórczości Hectora Berlioza – Adolphe Boschot.

29 listopada 2016/

Targi Frankfurt 2017 – największe targi wyposażenia wnętrz i dekoracji w Europie

Messe Frankfurt, szerzej znany pod nazwą Targi Frankfurt, to jeden z największych na świecie organizatorów targów branżowych. Wyniki z roku 2015 były zaskakujące: aż 133 imprezy zorganizowane w najróżniejszych zakątkach Ziemi, ponad 90.800 wystawców i zdumiewająca liczba ponad 4.200.000 odwiedzających. W tym co roku również i my :).

A gdzie to wszystko? Oczywiście we Frankfurcie nad Menem, miejscu, do którego można dotrzeć bez problemu z najbardziej odległychkrajów. Rozbudowane stacje kolejowe na terenie Niemiec, a także jedno z największych lotnisk w Europie, sprzyjają turystom i zwiedzającym. Łatwa, szybka i przyjemna podróż do fascynującego celu. Zajmujące ponad 592.000 m² tereny targowe, oferują ponad 366.000 m² powierzchni targowej w halach i 96.000 m² na powietrzu. To robi wrażenie! Targi Frankfurt 2017 czekają!

Pani Nicolette Naumann, V-ce prezes targów Ambiente, osobiście odwiedziła Polskę, by podzielić się z prasą swoimi spostrzeżeniami i odczuciami, odnoście ogromnego przedsięwzięcia, jakim są Targi Frankfurt 2017. Miło nam był być gościem na tym spotkaniu.

Nicolette Naumann na spotkaniu z prasą Homesquare

Do uczestnictwa w Ambiente nas nie trzeba przekonywać. Cyfry, konferencje towarzyszące, wystawy krajów partnerskich przemawiają same za siebie. Jednak to co podczas spotkania najbardziej nas zaciekawiło to samo podejście Ambiente do wystawców, zainteresowanie nimi przed i po targach. Zaangażowanie w sprawę oraz chęć poznania wystawców i próba dokładnego zrozumienia ich zamiarów, projektów i pomysłów, są kluczem do sukcesu każdej większej imprezy i wydarzenia. Doskonałe połączenie tradycyjnej oraz nowoczesnej platformy targowej to kolejny as w rękawie.

Tutaj nie ma mowy o pomyłkach. Wszystkie decyzje są szczegółowo przemyślane, a ich efekty, cóż, wystarczy spojrzeć na podane wcześniej statystyki.

Targi Frankfurt – co warto zobaczyć

Targi Frankfurt 2017 to różne wydarzenia promujące wyposażenie wnętrz, a największą popularnością, wśród polskich wystawców i odwiedzających, cieszą się: Ambiente10.02-14.02 2017, Tendence (24.06-27.06 2017) oraz Christmasworld (27.01-31.01 2017).

Ambiente 2017

Ambiente, jak określiła sama Pani Neumann, to „targi o powierzchni dwa raz większej aniżeli Maison&Object w Paryżu, czyli największe targi wyposażenia wnętrz w Europie”, która oprócz prezentacji wystawców pozwala poznać trendy nadchodzącego sezonu.

W dniach 10-14 lutego 2017 zobaczymy na targach spektakularną prezentację zaaranżowaną przez specjalizujące się w trendach studio bora.herke.palmisano, a poświęconą najnowszym trendom podzielonym na cztery scenerie: „delicate structures”, „honest materials” „jumbled patterns” oraz „notable shapes”. Motywem przewodnim Ambiente Trends 2017 będzie hasło „sustainably inspiring”, czyli połączenie inspiracji i zrównoważonego rozwoju. Trendy zostały zaczerpnięte z najnowszych prądów w designie, sztuce, modzie i architekturze.

Podczas wydarzenia prezentowane są najnowsze produkty i inspirujące innowacje z dziedziny dekoracji i wyposażenia wnętrz, unikatowe akcesoria do ogrodu, a także nietuzinkowe upominki. Całość eventu dzielona jest na trzy mniejsze branże tematyczne: Dining (dekoracje i nakrycia stołowe), Giving (pomysły na prezenty) i Living (artykuły gospodarstwa domowego).

Tworząc cztery scenerie: Delikatna struktura, Czyste materiały, Poplątane wzory, Znakomite kształty, eksperci od trendów wybiorą produkty z kolekcji niemal 4 400 wystawców targów Ambiente, wskazując tym samym na przedmioty, które wpisują się w trendy na kolejny sezon. Wyrafinowane, autentyczne, fantazyjne, eleganckie – trendy targów Ambiente obejmują szerokie spektrum produktów i pozwalają dobrze zorientować się w całym sektorze dóbr konsumpcyjnych oraz nowościach produktowych. – Te cztery style łączą w sobie najważniejsze cechy, które staną się inspiracją na nowy sezon w roku 2017. Z jednej strony, ogromną rolę odgrywać będą dyskretne kształty i faktury inspirowane naturą; z drugiej strony, dużą wagę odegra dbałość i wiarygodność w podejściu do materiałów, z których mają powstać produkty autentyczne i dobrej jakości – mówi Annetta Palmisano ze studia trendów stilbüro bora.herke.palmisano. Wzory i motywy łączą się w dziwaczny, czasem wręcz chaotyczny patchwork. Przeciwwagą są tutaj projekty o czystych liniach, posągowe w swoich formach i pełne charakteru, wpisujące się w tradycyjną, choć nowoczesną elegancję. Jeszcze przed targami wydana zostanie broszura na temat trendów w kolorystyce, wykorzystaniu materiałów oraz sposobach łączenia różnych stylów. Cztery scenerie trendów będą przez cały czas trwania Ambiente prezentowane na specjalnej wystawie w części Galleria 1, a także w trakcie wykładów dla sprzedawców hurtowych oraz detalicznych, które będą się odbywać o godzinie 12:00 oraz 15:00 w sali „Symmetrie” w hali 8.1.

Więcej na temat targów Ambiente opowiemy w artykule poświęconym krajowi partnerskiemu jakim w 2017 będzie Wielka Brytania. Zobacz również jak prezentowali się wystawcy w poprzednich latach:

Tendence 2017

Tendence to piękny i intrygujący początek okresu wakacyjnego. Designerzy przechodzą samych siebie w tworzeniu niepowtarzalnych dekoracji i wyposażenia wnętrz. Pokazują, jak w prosty sposób można przeprowadzić akcję „dom nie do poznania” i zachwycić pomysłowością nie tylko rodzinę, ale także przybywających gości. Produkty na sezon jesień-zima 2017 zostały uporządkowane w następujących grupach tematycznych: GiftClassics, Young Gifts, CulinaryGifts, Accesories&Jewellery, LovelyHome, SeasonalDecoration, Pure&Elegant, International Sourcing.

Największe targi Eurp dekoracje wystaw sklepowych, domów i ogrodów, akcesoria na zabawy karnawałowe i balowe, wystrzałowe sztuczne ognie i fajerwerki, eleganckie świece dekoracyjne oraz dzieła sztuki florystycznej.

Christmasworld 2017

Christmasworld to wiodące targi ozdób świątecznych i okolicznościowych. Goście mogą podziwiać magiczne dekoracje wystaw sklepowych, domów i ogrodów, akcesoria na zabawy karnawałowe i balowe, wystrzałowe sztuczne ognie i fajerwerki, eleganckie świece dekoracyjne oraz dzieła sztuki florystycznej.

Targi Frankfurt 2017 to nie tylko szansa dla wystawców, na zaprezentowanie się szerszemu gronu odbiorców, lecz i dla samych zwiedzających, na zaczerpnięcie powiewu świeżych inspiracji. Ambiente, Tendence, Christmasworld są znakomitym przykładem na to, że świat designu cały czas się rozwija i sięga po nowe, innowacyjne rozwiązania. Wszystko po to, by każdy odwiedzający Targi Frankfurt 2017 znalazł coś dla siebie.

24 listopada 2016/

Dekoracje na Boże Narodzenie

Duże, puchate niczym wata cukrowa, płatki śniegu spadają z nieba i pokrywają krajobraz przyjemną otuliną. W sklepach zaczyna się zakupowe szaleństwo, dekoracje na Boże Narodzenie wypełniają wystawy, a w radiu zapętlono piosenkę Wham – Last Christmas. Wystarczy kilka prostych i sprawdzonych trików, by także i mieszkanie zyskało niepowtarzalny, zimowy klimat i wprowadziło domowników w magiczny nastrój zbliżających się Świąt.

Rosendahl – Karen Blixen’s – Zimowe opowieści

Ozdoby na Boże Narodzenie pomysły i inspiracje

Marka Rosendahl wypromowała unikalne dekoracje na Boże Narodzenie, inspirowane życiem i twórczością słynnej duńskiej pisarki Karen Blixen (Pożegnanie z Afryką). Prezentowane przedmioty są uosobieniem elegancji i stylistycznej spójności. W projekcie pomagał Ole Kortzau, który umiejętnie wplótł akcenty roślinne (tak ukochane przez autorkę) w najróżniejsze elementy serii. Złote i srebrne gwiazdki oraz inne ozdoby mogą służyć za niepowtarzalne dekoracje choinki, okien czy też kominka, a piękne świeczniki, jako uwieńczenie świątecznego nakrycia stołu.

Be&Liv – Odliczanie do Świąt czas zacząć!

Kalendarz adwentowy pomaga w odliczaniu dni do upragnionych Świąt. Warto sprawić, by nie miał jednorazowego charakteru i posłużył użytkownikom przez dobrych kilka sezonów, podobnie jak inne dekoracje na Boże Narodzenie. Subtelne drzewko choinkowe Tree24, od projektanta Janne Uusi-Autti, pozwala ukryć drobne upominki lub łakocie w 24 kulistych bombkach. Piękna ozdoba, która osłodzi wyczekiwanie!

Treepot 3D Trivet z kolei, to intrygująca czarna choinka w formie trójnogu. Przestrzenna konstrukcja to nietuzinkowy element dekoracyjny. Po złożeniu i przyjęciu płaskiego kształtu – znakomita i funkcjonalna podkładka na stół.

Skagerak – Dekoracje na Boże Narodzenie to podstawa

Czas ubrać choinkę! Jeśli ma to być prawdziwy świerk czy jodła, warto zaopatrzyć się w piękny stojak, najlepiej w postaci ośmioramiennej gwiazdy ze złotą wstawką od Skagerak. Solidne wkręty zapewnią stabilność drzewka, a możliwość wypełnienia podstawka wodą zapobiegnie jego uschnięciu.

Dla osób ceniących ład i porządek, projektant Bent Kerbs stworzył prosty miniaturowy świerk w kolorze drewna tekowego lub wybranych odcieniach farby. Dekoracja składa się z dwóch części i jest dostępna w aż czterech rozmiarach. Naturalny wzór i prostota to klucz do spektakularnego efektu!

Stelton – Szlachetna elegancja

Skandynawskie tradycje nabierają ponadczasowego piękna! Eleganckie dekoracje na Boże Narodzenie od marki Stelton utrzymane są w złocie, czerwieni i zieleni. Wykonane ze szczotkowanego mosiądzu, przy zachowaniu czystych linii, wprowadzą do mieszkania dodatkową nutę luksusu i dobrego stylu.

Świeca kalendarzowa Tangle (duet Halskov i Dalsgaard), z wizerunkiem aniołów, to piękny i minimalistyczny akcent. Świecznik Tangle skutecznie rozproszy mrok zimowych wieczorów. W przypominającym serce, stroiku Tangle można dowolnie poukładać gałązki i poprzeplatać je wstążkami. Aniołek Tangle uwieczni świąteczny stół lub wolne miejsce na drzewku. W okrągłej bombonierce Nordic (Nordentoft & Secher Kau), z ozdobnym wieczkiem w choinki, można ukryć słodycze lub orzechy, które ucieszą nie tylko najmłodszych.

Broste Copenhagen – Skandynawski minimalizm

Ozdoby an Boże Narodzenie Broste Copenhagen

To właśnie w prostych, klasycznych formach projektanci od Broste Copenhagen odnaleźli prawdziwe piękno. Teraz każdy dom, w którym znajdą się sygnowane przez markę dekoracje na Boże Narodzenie, zamieni się w zimową krainę Świętego Mikołaja. W kolorach dominuje przydymiony róż, odcienie czerwonej gliny i tymianku, a także głębokie leśne zielenie. W materiałach – naturalne drewno. Ozdobne figurki reniferów, wieńce, latarenki, bombki, podświetlane aniołki i gwiazdy stworzą fantastyczny klimat, który jeszcze bardziej podkreśli atmosferę Świąt.

Engels Kerzen – Nim zabłyśnie pierwsza gwiazdka

Świece i świeczniki Bożonarodzeniowe Engels Kerzen

Światło pozwala zamienić nawet najmroczniejszy zimowy wieczór w przyjazny czas pełen radości i uroku. Marka Engels Kerzen pomaga w osiągnięciu takiego efektu z nietuzinkowymi świecami i świecznikami w kształcie gwiazd, choinek i zabawnych krasnali. Takie dekoracje na Boże Narodzenie dodadzą otuchy i roztoczą wśród domowników przyjemną, ciepłą atmosferę.

Kay Bojesen – Patrząc na świat oczami dziecka

Marka Rosendahl wierzy, że prawdziwym magikiem świata zabawek był Kay Bojensen i kontynuuje jego dzieło. Drewniane figurki wychodzące spod dłuta projektanta ożywały, a ich charyzmatyczne osobowości pozwalały na spełnianie najskrytszych dziecięcych marzeń. Zabawki te, nadal mają moc uszczęśliwiania i przenoszenia wspomnień. Figlarna małpka z szelmowskim uśmiechem i chwytnymi łapkami jest równie popularna, jak Święty Mikołaj z workiem prezentów. Na stałe w sercach i w domach, beztroskie i piękne z pokolenia na pokolenie.

Zobacz świąteczną ofertę Homesquare

16 listopada 2016/

Drewno we wnętrzu – trend ponad czasem

Stare polskie przysłowie mówi: „z jednego drzewa krzyż i motyka”. I jest w tym jeszcze więcej prawdy, niżby się mogło wydawać, gdyż drewno to rzeczywiście materiał, który zawiera w sobie niezwykle szeroki potencjał: zarówno estetyczny, jak i użytkowy. Drewno we wnętrzu towarzyszy ludzkości od tysiącleci i jest po prostu wpisane w kulturę człowieka, a więc śmiało można by rzec: bez drewna ani rusz!

Z tego też założenia wychodzą Anna i Jacek Wasążnik, twórcy Autorskiej Pracowni Projektowej Trendy, zajmującej się projektowaniem, stylizacją i modernizacją wnętrz prywatnych, obiektów użyteczności publicznej i elewacji. Swobodnie obracają się zarówno we wzorcach klasycznych, jak i wszelkich nowoczesnych, nawet najbardziej awangardowych projektach.

Drewno we wnętrzu w nowoczesnym stylu APP Trendy

Przejdź do projektu

Drewno we wnętrzu pokój dzienny APP Trendy

Przejdź do projektu

Przejdź do projektu

Klasyka pierwszą inspiracją

Nie ma wnętrz bardziej europejskich niż spiżarnie, które przechowują butelki z winem wysokiej klasy. To dlatego, iż właśnie z winnej latorośli wyrasta cała europejska kultura. Niezależnie, czy znajdujemy się gdzieś w okolicach Morza Śródziemnego czy też w surowym klimacie Bałtyku, każdy Europejczyk skojarzy winną spiżarnię z czymś w nieokreślony sposób bliskim. Rodzinnym, swojskim i ciepłym. Z winnic wypływa bowiem cała istota europejskiego wyrafinowania.

Winna spiżarnia jest świetnym uzupełnieniem salonu lub przedpokoju (może oczywiście stanowić samodzielne wnętrze, np. w restauracji). Na pewno do jej urządzenia niezbędne są dwa elementy: wino i drewno. Wino nie wymaga komentarza, natomiast drewno we wnętrzu, opartym o szeroko pojętą tradycję winiarską, musi harmonijnie współgrać z kojarzoną z nią tonacją kolorów. Dominować będą zatem barwy ciemne, w jakimś stopniu wywodzące się od czerwieni bądź z nią w odpowiedni sposób współgrające. Warto estetykę tę przełamać drobnymi, jaskrawymi dodatkami, natomiast klasyczny krój półek i stołów koniecznie musi zostać utrzymany w kolorach brązu lub ciemnej, bardzo ciemnej wiśni.

Przejdź do projektu

Drewniane monumenty

Czasy śmiesznych, peerelowskich meblościanek dawno już odeszły w zapomnienie. Dziś w rzeźbieniu drewnianych mebli króluje powierzchowna prostota, połączona z niebywałą wręcz funkcjonalnością. Ogromne, drewniane bloki, w których wnętrzu zmieścić można niemalże wszystko, stanowią nieodłączny element wnętrz wyposażonych w kino domowe bądź sprzęt hi-fi.

Drewno we wnętrzu salon z jadalnią APP Trendy

Drewno we wnętrzu ukojeniem dla oka

Drewno we wnętrzu nie musi w żaden sposób akcentować swojej obecności, jednocześnie będąc jego naczelnym surowcem budulcowym. Parkiet lub drewniana posadzka zasadniczo modelują swoim odcieniem całą karnację pomieszczenia, mimo że to nie one są tym, na co użytkownik przestrzeni zwraca uwagę najpierw. Przewaga drewnianych elementów w pomieszczeniu nadaje mu powagi, zapewnia poczucie bezpieczeństwa. Zwłaszcza, kiedy na drewnianych elementach widoczne są słoje i naturalne niedoskonałości.

Drewno we wnętrzu styl nowoczesny APP Trendy

Przejdź do projektu

Przejdź do projektu

Drewno to przede wszystkim kolor

Nie należy myśleć, że drewno we wnętrzu to przede wszystkim brąz, bo dzisiejsza szerokopojęta dostępność materiałów stawia producentów w komfortowej sytuacji, dając im olbrzymie pole manewru. Nie ulega jednak wątpliwości, iż masowo dostępne, różnorakie elementy drewniane rzadko bywają produktami bezpośrednio z drewna wyprodukowanymi. Są to, naturalnie, wszelkie kombinacje sklejek i wiór, co oczywiście nie jest niczym nowym ani społecznie nieaprobowanym, jednakże nie ma piękniejszego odcieniu brązu niż ten, jaki przechowuje sobie drewno dębowe czy bukowe.

Drewno we wnętrzu drewno na wysoki połysk APP Trendy

Przejdź do projektu

Drewno we wnętrzu ankes kuchenny APP Trendy

Przejdź do projektu

Drewno w otwartej przestrzeni APP Trendy

Przejdź do projektu

Drewno to zawsze styl

Istotą nowoczesnych wnętrz jest poszukiwanie ciągłości z tym, co silnie zakorzenione w tradycji i nadawanie jej tym samym nowego oblicza. Drewno we wnętrzu zawsze staje się odwołaniem do podstaw projektowania, a fantastyczne warunki, które daje dzisiejsze bogactwo środków i materiałów, pozwalają na odpowiednie wyważenie balansu między tradycją i nowoczesnością.

Drewno we wnętrzu nowoczesna jadalnia APP Trendy

Przejdź do projektu

Projekty autorstwa pracowni APP Trendy.

14 listopada 2016/

Jesienne dekoracje wnętrz, czyli jak stworzyć klimatyczną przestrzeń we własnym domu

Gdy za oknem intensywna zieleń lata ustępuje miejsca soczystym czerwieniom i pomarańczom, a temperatura diametralnie się obniża, instynktownie szukamy inspiracji i sposobów na to, by nasze wnętrze także zyskało jesiennego charakteru w postaci ciepłych dodatków i kolorów. Szarość i chłód jesiennych dni przełamujemy elementami, które zamieniają pokój w przytulną przestrzeń, do której aż chce się wracać, gdy na zewnątrz plucha i deszcz, a wiatr subtelnie szczypie nasze policzki. Jesienne dekoracje wnętrz w salonie, kuchni czy sypialni to sposób na miejsce pełne uroku.

Dôme Deco

Jesienne dekoracje wnętrz w wyjątkowym stylu

Broste Copenhagen

Dôme Deco

Kolory, które dodają ciepła i energii

Polska, złota jesień zachwyca paletą czerwieni, intensywnych żółci i pomarańczowych barw, które królują także w czterech ścianach domów. Uzupełnieniem listy jesiennych kolorów są chłodne fiolety, zielenie, burgundy czy brązy i beże – połączone ze sobą stanowią idealne zestawienie, pełne powagi i klasy z domieszką elegancji, harmonii i spokoju. Podczas wyboru koloru należy zwrócić uwagę na intensywność dobieranych odcieni tak, by połączone ze sobą tworzyły spójny klimat i pasowały do estetyki wnętrza.

STHÅL

Dôme Deco

Jesienne dekoracje wnętrz w postaci poduszek, ciepłych pledów i tkanin

W jesiennych dekoracjach królują miękkie poduszki, wełniane pledy, poszewki z długim włosem i tkaniny z miękką fakturą. Strefa relaksu po trudach dnia powinna być wypełniona materiałami, których dotyk uspokaja i daje poczucie komfortu, pozwala na ogrzanie się. Wśród tkanin na kanapach i sofach dominuje welur, bawełna, polar, puch oraz materiały tworzące przytulny klimat. Sięgamy po nie mimowolnie, gdyż jesienne dekoracje wnętrz kojarzą nam się z grubszą teksturą.

Jesienne dekoracje wnętrz w wyjątkowym wydaniu

Broste Copenhagen

Dôme Deco

Stylowe dekoracje wnętrz w kolorach jesieni

Dôme Deco

Jesienne dekoracje wnętrz w ekskluzywnym wydaniu

Dôme Deco

Postaw na dodatki, które wypełnią pokój magią jesieni

Dodatki, które zaproszą jesień do naszego domu nie muszą być wyszukane i wiązać się z radykalnymi zmianami aranżacji. Jesienne dekoracje wnętrz w postaci świec i lampionów, wazonów z kompozycjami z wrzosów, jarzębiny, bukietu kolorowych liści czy mis wypełnionych skarbami lasu lub sadu zbudują klimat i wniosą do pomieszczenia nieco ciepła i energii. Natura jest znakomitym źródłem inspiracji, wystarczy spojrzeć za okno, nasycić się widokiem i stworzyć jesienne dekoracje wnętrz, które odzwierciedlają jej piękno. W okresach jesienno- zimowych warto zadbać o to, by dodatki tworzyły wyjątkową atmosferę wokół nas, a aromat świec unosił w powietrzu zapach grzybów i pieczonych jabłek.

Silk-ka

Jesienne dekoracje wnętrz w stylowym wydaniu

Silk-ka

10 listopada 2016/

Wnętrza nowoczesne – superfunkcjonalny modern look

Design to zawsze kompromis między estetyką a funkcjonalnością. Wnętrza nowoczesne wypełnione są często milionem zbędnych elementów, gdyż projektanci nie potrafią nawiązać odpowiedniej relacji z klientem. Nie są w stanie wejść w jego emocje. Czasem po prostu zbyt mało z nim rozmawiają.

Nie dotyczy to jednak projektantów ze Studia O. (czy też Studia Organic — jak brzmi pełna nazwa). Jakkolwiek to brzmi, w myśl idei slow design, starają się oni jak najbardziej „wczuć się” w unikalne gusta klienta. Nazwa Organic zresztą związana jest z projektowaniem „organicznym”, czyli takim, które ma być nastawione na zachowanie bliskości z naturą człowieka, przedmiotu, miejsca, kontekstu, jaki stwarza dana przestrzeń. Założyciele Studia O. mają doświadczenie w pracy pedagogicznej i psychologicznej, wobec czego pierwszym krokiem, od którego zaczynają projekt, jest rozpoznanie cech osobowości klienta. „Mocno związujemy się z klientem, przenosimy uwagę: z naszego ego, na inwestora” — powiedzieli niedawno w jednym z wywiadów.

Wszechstronne mieszkanie

Rynek mieszkań deweloperskich, mieszkań nastawionych pod wynajem, wymaga, by przestrzeń, jaką zostawia po pracy projektant, była w miarę neutralna, a zarazem pobudzająca dla jak największej gamy osobowości, mających ją użytkować. Dlatego też wnętrza nowoczesne mają być po prostu nastawione na jak największą funkcjonalność, przy jednoczesnym zachowaniu najwyższych walorów estetycznych. Taki więc plan obrali projektanci ze Studia O. w urządzaniu jednego z warszawskich mieszkań. Wśród barw dominują biel i błękit, oddające skromny i jednocześnie dynamiczny charakter tych wnętrz.

Przejdź do projektu

Przejdź do projektu

Przejdź do projektu

Wnętrza nowoczesne kontra dom

Słowo „dom” nie kojarzy się jedynie z budynkiem, ale i miejscem specyficznego ładu. „Dom” łączymy z rodziną, bezpieczeństwem, upływem czasu. Nowoczesny design zatem często korzysta z naturalnych elementów przy komponowaniu domów rodzinnych, willi, apartamentów. Wśród materiałów drewno i naturalne tkaniny, połączone stonowaną szarością. Modernistyczna architektura uwielbia także wielkoformatowe przeszklenia, przenoszące optykę na zewnątrz: na ulicę, do ogrodu. Wnętrza nowoczesne nie lubią ograniczeń. Chcą być czymś więcej niż jedynie zamkniętym pomieszczeniem.

Przejdź do projektu

Przejdź do projektu

Loft, czyli wnętrze w pełni nowoczesne

Lofty są coraz popularniejsze, gdyż pozwalają projektantom dać upust swojej wyobraźni. To wnętrza pełne artystycznego wigoru. Odpowiednio skomponowane budzą podziw, zapadają w pamięć.

Majstersztykiem Studia O. jest wykończony betonem architektonicznym i szarym, szlachetnym łupkiem loft. To typowa przestrzeń typu open space, zachowująca w swoim tonie funkcjonalność, jednocześnie pobudzająca do inspiracji. Bardzo efektownie prezentuje się podłoga, której surowy styl kontrastuje ze sporymi pokładami egzotycznego drewna, odpowiednio ocieplającego przestrzeń. Podłoga jest również wypełniona żywicą epoksydową, zapewniającą jej trwałość i odporność na zadrapania. Ciekawym aspektem tego projektu jest jego industrialny charakter, z którym kontrastują elementy takie jak kryształowy kandelabr czy staromodny fotel.

Przeróbka, czyli nowe życie wnętrza

Wnętrza nowoczesne w Polsce często powstają na gruzach mieszkań z poprzedniej, surowej epoki, kiedy to właściwie niemalże każdy pokój wyglądał tak samo (mowa tu oczywiście o okresie peerelu i charakterystyczną dla niego ubogością środków). W jednym z warszawskich domów projektanci postawili na połączenie parteru z poddaszem. Uzyskali w ten sposób olbrzymie wnętrze o charakterze loftowym, w najwyższym punkcie osiągające ponad sześć metrów. Słowo open space pasuje tu wręcz doskonale.

Przestrzeń posiada mnóstwo skosów, przez co zaaranżowana została za pomocą elementów o pozornie chaotycznych proporcjach, ostatecznie nadających jej jednak harmonię i wdzięk. Niezwykłe jest połączenie salonu z częścią jadalną i otwartą kuchnią. Sypialnię odgradza od salonu monumentalny pion dekoracyjny z narożnym kominkiem. Rzuca się w oczy także antresola z biblioteką, której funkcjonalności dodają ukryte w zabudowie schodów szuflady. To także jeden z projektów skupiających w sobie idealny mariaż funkcjonalości oraz niebanalnej estetyki.

Przejdź do projektu

Przejdź do projektu

8 listopada 2016/

Kolor roku 2017 – zielona nadzieja Greenery

Wnętrza i wyposażenie w odcieniach wiosny i lata

Nasze propozycje

Para buch, relaks w ruch – sauna na życzenie

Matteo Thun wie, jak dopieścić zmysły

Design-Sauna niczym Yin i Yang – zgoda duszy i ciała

Domowe SPA – przestrzeń z innego świata

Wyprodukować wnętrze?

Dla kogo? Dla elity?

W hurcie czy w detalu?

Anatomia wnętrza

Prostota w stylu retro

Z plaży do salonu

Ekskluzywne tekstylia w pełni kolorów

W blasku nowoczesności

Jak siadać to tylko „po turecku”

Sofy w salonie – sztuka wyboru

Bogate wnętrze

Całuśne usta Mae

Ambiente 2017 – gratka dla fanów wyposażenia wnętrz

Śniadanie na dzień dobry – szczegółowy plan wycieczki

Janice Kirkpatrick – filozofia łączenia kreatywności i rozwagi

W służbie Jej Królewskiej Mości – Wielka Brytania na czele targów

Pop, soul, funky, jazz…

Muzyczny wehikuł czasu

Stylowy hotel to nie tylko wnętrze

Targi Frankfurt – co warto zobaczyć

Ambiente 2017

Tendence 2017

Christmasworld 2017

Rosendahl – Karen Blixen’s – Zimowe opowieści

Be&Liv – Odliczanie do Świąt czas zacząć!

Skagerak – Dekoracje na Boże Narodzenie to podstawa

Stelton – Szlachetna elegancja

Broste Copenhagen – Skandynawski minimalizm

Engels Kerzen – Nim zabłyśnie pierwsza gwiazdka

Kay Bojesen – Patrząc na świat oczami dziecka

Klasyka pierwszą inspiracją

Drewniane monumenty

Drewno we wnętrzu ukojeniem dla oka

Drewno to przede wszystkim kolor

Drewno to zawsze styl

Kolory, które dodają ciepła i energii

Jesienne dekoracje wnętrz w postaci poduszek, ciepłych pledów i tkanin

Postaw na dodatki, które wypełnią pokój magią jesieni

Wszechstronne mieszkanie

Wnętrza nowoczesne kontra dom

Loft, czyli wnętrze w pełni nowoczesne

Przeróbka, czyli nowe życie wnętrza

Znajdź nas: